座落地點：達拉斯，德州，美國
建築設計：貝聿銘
完工時間：1989

　 貝聿銘的首座音樂廳設計──達拉斯音樂廳(The Morton H. Meyerson Symphony Center)於1989年9月落成。該音樂廳的興建由構想到峻工，歷時十一年餘。1978年達拉斯市府欲發行公債建設藝術區，區內以美術館與音樂廳為主要建築物，受加州反賦稅法案影響，市民們否決了4500萬美元的建設方案。交響樂協會為爭取經費，積極不懈地向市民解說其計畫，結果獲得市民支持。

　1980年8月籌建委員會向世界各地知名的四十五位建築師（包括貝聿銘）發出邀請函，結果有二十七位覆函，表示有意於此工程。貝自認為他與達拉斯市府因為市政廳一案，彼此關係並不融洽，而無覆函。籌建委員會初選了包括Philip Johnson在內的六位候選人。11月，籌建委員們與六位初選的建築師面談，沒有一位建築師獲得多數委員的支持。出任建築師遴選小組的召集人Stanley Marcus想到設計市政廳的貝聿銘，認為貝是最佳人選，親自打電給貝，敦促他重新考慮。1980年除夕，達拉斯各大報均以頭條新聞，報導貝是新音樂廳的建築設計師。

　1982年5月貝公開音樂廳設計案，秉持其幾何的雕塑風格，設計案以正方形、長方形與圓形等元素組合成平面，造型則由此三個元素演繹，塑造出變化多端的立面。設計的靈感源自十八世紀德國巴洛克建築，貝聿銘企圖將動態、音樂、現代與紀念性融合成一體。設計案強調空間的多元視點效果，希望藉著人們在空間中的活動，體驗各種不同的空間效果。

　當人們由大廳拾階到二樓的演奏廳時，透明的玻璃立面將市區的景觀攬入，戶外如茵的公園，室內精緻的設計盡入眼簾。堂皇的大廳是圓形空間的主體，東側有一個次要入口，西側有個餐廳，主要入口位在南向。西南角面向市區，呈圓錐體的弧形立面是由無一相同的二百一十一片玻璃組成，玻璃框上接圓形的環樑，環樑下由一系列的柱子承重支撐，環樑離地面達15英尺，整個系統以電腦計算設計。

　長方形是演奏廳，長94英尺，寬85英尺，高78英尺，可容二千一百個席位。演奏廳共計有五層，最上層是調音室，二樓有十九個包廂，每個包廂內有八個座席，包廂內的扇形壁燈是貝聿銘別為此空間而設計的。演奏廳以非洲櫻桃木與美洲櫻桃木為主要建材，深淺色澤略異的木料構成井然有序的內牆，在隱匿的光源照明下，顯得高貴雅緻。演奏廳後側的天花有一圓環，天藍的色彩，繞著層層的光環，使得空間有無限延伸的感受，這點實是貝聿銘最拿手的光庭設計轉化，以象徵性的造型達成傳統音樂廳所具有的意象。

　為了達成最佳音效，建築設計方面做了許多配合的工作。演奏廳的屋頂採鋼桁架，桁架上下兩面各有厚達五公分的隔音混凝土，因為音樂廳的位置正在德州內路航道，為避免飛機的噪音影響，特別有此厚實的隔音夾層設計。所有的機械與空調設備集中於西側公園的地下室，與建築主體隔離，避免機械的震動與噪音造成影響，特別設計了寬達兩英吋的縫隙，充分地分隔地下室與音樂廳。

　混凝土在此工程是主要建材，貝聿銘的設計以基本的幾何形為主，看似很簡單，但施工複雜，為了達成高水準的要，求負責工程管理的葩提生公司（J. W. Bateson Co.）繪了五百餘張施工實做大樣圖供參考。公共空間以石材為主要建材，地面是義大利石。

　為了擴展視域，讓站在二樓大廳的人們能飽覽達拉斯市區的天際線，貝聿銘在二樓大廳的上方，設計了三個以玻璃為主的「大眼睛」天窗。「大眼睛」天窗的底部是環樑，其結構體是六英尺半的弧形鋼管，要將如此重的建材安放在精準的位置，工程十分不容易，結構工程師羅伯森（Leslie E. Robertson）還得考如何克服環樑的外向張力，使天窗與建築物渾然結合成一體。

　音樂廳的落成，各界的捐款居功厥偉。因為交響樂協會有野心要建一幢世界一流的音樂殿堂，所有的要求都得是一流。原設計建築物外牆是磚材，為了與藝術區一幢公共建築物──達拉斯美術館配合，乃改用相同的印第安那石；大廳地面由地毯改為義大利石；增加「奉獻牆」設計；貝聿銘為室內特別設計的扇形壁燈；凡此總總，整個工程連同地價耗資是當時估價的二倍餘。市府預算是固定的，不敷的金額要由交響樂協會負責自行籌措。

　為了籌錢，音樂廳於1983年起，發動一個名為「隅石」的籌款活動，表示凡捐款達某項標準，就可在音樂廳留名。1984年11月全美十大首富之一的EDS(Electronic Data System)總裁Ross Perot以他創業合夥人Morton H. Meyerson之名捐獻一千萬美元，這就是音樂廳名稱的由來。（資料來源：黃健敏，《貝聿銘的世界》，藝術家出版社，1995）